Marisa Berenson w różnych pierścieniach Bulgari i naszyjniki ze złotym łańcuchem, 1969.
Do 18 lutego 2014 r. De Young Museum w San Francisco prezentuje "The Art of Bulgari: La Dolce Vita & Beyond 1950 - 1990". Wystawa, która przypadnie do gustu kolekcjonerom biżuterii, entuzjastom sztuki i miłośnikom historii, zawiera 150 prac dokumentujących pracę domu jubilerskiego w ciągu czterech kluczowych dekad we włoskim wzornictwie.
Broszka Giardinetto, 1959.
W latach sześćdziesiątych burzliwe projekty Bulgari charakteryzowały się śmiałymi kombinacjami kamieni szlachetnych, wykorzystaniem ciężkiego złota i formami wywodzącymi się z klasycyzmu grecko-rzymskiego, włoskiego renesansu i XIX-wiecznej rzymskiej szkoły złotniczej.
Zegarek bransoletka Snake, 1967.
Projekty z następnych dwóch dekad były inspirowane Pop Art i innymi współczesnymi ruchami.
Torba wieczorowa Melone, 1972.
"Ostre wzory z lat 70. obejmowały cały asortyment oparty na motywie Stars and Stripes, natomiast w latach 80. kolekcja Parentesi miała bardziej gładką, modułową, niemal architektoniczną prezencję, co pokazuje, w jaki sposób jubiler mógłby prowadzić w nowych kierunkach z silnym wyczuciem projektu "- powiedział Martin Chapman, kurator odpowiedzialny za europejskie sztuki dekoracyjne i rzeźby w Muzeum Sztuk Pięknych w San Francisco.
Tubogas choker, 1974.
Oczekujcie, że olśni was nie tylko oszałamiające dzieła, które pokazują ewoluujące gusta i trendy w sztuce do noszenia, ale także kontekst kulturowy, źródła inspiracji i wpływowe kobiety, które przywdziały pożądane kreacje (ekspozycja obejmie wiele elementów z osobistej kolekcji Elizabeth Taylor).
Księżniczka Grace z Monako, ubrana w złoty naszyjnik z bulgari, w Monte Carlo, 1978.
